![](\"http:\/\/www.udiscovermusic.com\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/Coltrane-header.jpg\")
<\/p>\n<\/p>\n
Aunque han pasado ya cincuenta a\u00f1os desde que el 17 de julio de 1967 falleciese el saxofonista John Coltrane a los 40 a\u00f1os de edad, su figura sigue siendo una de las m\u00e1s importantes en la actualidad en el mundo del jazz. Su influencia ha sido decisiva en la mayor\u00eda de los m\u00fasicos que han venido tras \u00e9l, e incluso, en la propia concepci\u00f3n del jazz. Aparte de las discusiones sobre cu\u00e1l de las fases de su carrera es m\u00e1s interesante o sobre cu\u00e1l es su mejor disco, entre los aficionados una de las preguntas recurrentes es hacia d\u00f3nde habr\u00eda evolucionado su m\u00fasica (y con ella el jazz) si no hubiera fallecido a una edad tan temprana.<\/p>\n
John William Coltrane<\/span>\u00a0naci\u00f3 el 23 de septiembre de 1926, en Hamlet,\u00a0Carolina del Norte.\u00a0La primera influencia musical de Coltrane fue su padre, sastre y m\u00fasico a tiempo parcial.<\/span>\u00a0John estudi\u00f3\u00a0clarinete\u00a0y saxof\u00f3n alto cuando era joven y luego se mud\u00f3 a\u00a0Filadelfia\u00a0en 1943. All\u00ed continu\u00f3 sus estudios en la Ornstein School of Music y los Granoff Studios.<\/span>\u00a0Fue reclutado en la marina en 1945 y toc\u00f3 con una\u00a0banda de su unidad hasta 1946;<\/span>\u00a0\u00c9l cambi\u00f3 al saxo tenor en 1947. A finales de los a\u00f1os cuarenta y principios de los cincuenta, \u00e9l toc\u00f3 en salas de conciertos y en las grabaciones con m\u00fasicos tales como Eddie Vinson,<\/span>\u00a0Dizzy Gillespie, Earl Bostic y\u00a0Johnny Hodges.<\/span>\u00a0El primer solo grabado de Coltrane puede ser escuchado en \u00abWe love to boogie\u00bb de Gillespie (1951).<\/span><\/p>\n Coltrane lleg\u00f3 a la cumbre cuando se uni\u00f3 al<\/span>\u00a0quinteto de\u00a0Miles Davis\u00a0en 1955. Su abuso de las drogas y alcohol durante este per\u00edodo condujo a la falta de fiabilidad, y Davis lo despidi\u00f3 a principios de 1957. Limpio de sus adicciones, se embarc\u00f3 en un per\u00edodo de seis meses con<\/span>\u00a0Thelonious Monk\u00a0y comenz\u00f3 a hacer grabaciones bajo su propio nombre, como el soberbio \u00abBlue Train\u00bb, grabado en el estudio de Rudy Van Gelder para la Blue Note. En<\/span>\u00a0cada nuevo trabajo, demostr\u00f3 un nuevo nivel de\u00a0disciplina\u00a0t\u00e9cnica, as\u00ed como una mayor sofisticaci\u00f3n arm\u00f3nica y r\u00edtmica.<\/span><\/p>\n John Coltrane y Miles Davis (1960)<\/strong><\/p>\n Durante este per\u00edodo, Coltrane desarroll\u00f3 lo que lleg\u00f3 a ser conocido como sus \u00abcapas de sonido\u00bb su particular estilo improvisando, como describe el poeta LeRoi Jones<\/span>: \u00abLas notas que \u00abTrane\u00bb estaba tocando en el solo se convirtieron en algo m\u00e1s que una nota tras otra.<\/span>\u00a0Las notas llegaron tan r\u00e1pido y con tantos matices que tuvieron el efecto de que tocaba los acordes con rapidez, pero de alguna manera\u00a0articulaba por\u00a0separado cada nota en el acorde y sus vibrantes subtonos\u00bb. La cascada de notas durante sus poderosos solos mostr\u00f3 su virtuosismo con progresiones de acordes, culminando en la virtuosa interpretaci\u00f3n del \u00e1lbum \u00abGiant Steps\u00bb<\/span>\u00a0(1959).<\/span><\/p>\n El tono de Coltrane en el saxo tenor era enorme y oscuro, con definici\u00f3n clara y cuerpo completo, incluso en los registros m\u00e1s altos y m\u00e1s bajos.<\/span>\u00a0Su estilo vigoroso e intenso era original, pero las huellas de sus \u00eddolos\u00a0Johnny Hodges\u00a0y\u00a0Lester Young\u00a0se pueden distinguir en su fraseo<\/span>, en el que el instrumento se desliza de nota en nota sin pausas discernibles.<\/span>\u00a0De Monk aprendi\u00f3 la t\u00e9cnica del<\/span>\u00a0Multiphonic, por el cual un int\u00e9rprete puede producir m\u00faltiples tonos simult\u00e1neamente usando una embocadura relajada (es decir, posici\u00f3n de los labios, lengua, y dientes), presi\u00f3n variada, y una digitaci\u00f3n especial.<\/span><\/p>\n Coltrane regres\u00f3 al grupo de Davis en 1958, contribuyendo a desarrollo del conocido como \u00abjazz modal\u00bb, cuya culminaci\u00f3n fue<\/span>\u00a0\u00abKind of Blue\u00bb (1959), considerado como un ejemplo esencial del jazz moderno de los a\u00f1os cincuenta.<\/span>\u00a0Davis en este punto estaba experimentando con modos, es decir, patrones de escala distintos de mayor y menor.<\/span><\/p>\n John Coltrane, Julian \u00abCannonball\u00bb Adderley, Miles Davis y Bill Evans durante la grabaci\u00f3n de \u00abKind of Blue\u00bb (1959)<\/strong><\/p>\n Despu\u00e9s de terminar su asociaci\u00f3n con Davis en 1960, Coltrane form\u00f3 su propio cuarteto, con el pianista\u00a0McCoy Tyner\u00a0, el contrabajista Jimmy Garrison, y el bater\u00eda \u00a0Elvin Jones.<\/span>\u00a0En este momento Coltrane comenz\u00f3 a tocar el saxof\u00f3n soprano adem\u00e1s del tenor.<\/span>\u00a0A lo largo de la d\u00e9cada de los sesenta, Coltrane se centr\u00f3 en la\u00a0<\/span>Improvisaci\u00f3n.<\/span>\u00a0Al mismo tiempo, su estudio de las m\u00fasicas de la India y \u00c1frica afect\u00f3 a su acercamiento al saxof\u00f3n soprano.<\/span>\u00a0Estas influencias, combinadas con una interacci\u00f3n \u00fanica con los tambores y el constante ritmo del piano y el contrabajo, hicieron del cuarteto de Coltrane uno de los grupos de jazz m\u00e1s destacados de los a\u00f1os sesenta.<\/span>\u00a0La esposa de Coltrane, Alice (tambi\u00e9n m\u00fasico de jazz y compositor), toc\u00f3 el piano en su banda durante los \u00faltimos a\u00f1os de su vida.<\/span><\/p>\n Durante el corto per\u00edodo comprendido entre 1965 hasta su muerte en 1967, el trabajo de Coltrane se expandi\u00f3 en una improvisaci\u00f3n\u00a0colectiva y libre basada en escalas preestablecidas.<\/span>\u00a0Fue el per\u00edodo m\u00e1s radical de su carrera, y sus experimentos vanguardistas dividieron a cr\u00edticos y p\u00fablico.<\/span><\/p>\n El trabajo m\u00e1s conocido de Coltrane abarc\u00f3 un per\u00edodo de s\u00f3lo 12 a\u00f1os (1955-67), pero, debido a que grab\u00f3 prol\u00edficamente, su desarrollo musical est\u00e1 bien documentado.<\/span>\u00a0Su estilo temprano relativamente mel\u00f3dico se puede escuchar en los \u00e1lbumes de Davis grabados para las etiquetas\u00a0Prestige y Columbia durante 1955 y 1956.<\/span>\u00a0La uni\u00f3n con\u00a0Thelonious Monk revela el crecimiento de Coltrane en t\u00e9rminos de t\u00e9cnica y sentido arm\u00f3nico, una evoluci\u00f3n m\u00e1s marcada de los \u00e1lbumes de Davis \u00abMilestones\u00bb\u00a0y \u00abKind of Blue\u00bb.<\/span><\/p>\n Grabaci\u00f3n de \u00abA Love Supreme\u00bb. Diciembre 1964<\/strong><\/p>\n La mayor\u00eda de los primeros \u00e1lbumes en solitario de Coltrane son de una alt\u00edsima calidad, particularmente<\/span>\u00a0el mencionado \u00abBlue Train\u00bb (1957), quiz\u00e1s el mejor ejemplo grabado de su primer estilo, el hard bop.<\/span>\u00a0Grabaciones de finales de la d\u00e9cada, como\u00a0Giant Steps\u00a0(1959) y\u00a0\u00abMt Favorite Things\u00bb\u00a0(1960), ofrecen la evidencia de su virtuosismo.<\/span>\u00a0Casi todos los \u00e1lbumes que Coltrane grab\u00f3 durante los primeros a\u00f1os se clasifican como cl\u00e1sicos;<\/span>\u00a0\u00abA Love Supreme\u00bb\u00a0(1965), un \u00e1lbum profundamente personal que refleja su compromiso religioso, es considerado como su obra maestra, y una pieza fundamental en la evoluci\u00f3n del jazz.<\/span>\u00a0Sus \u00faltimas incursiones en el jazz de vanguardia, est\u00e1n representadas por \u00abAscension\u00bb\u00a0y\u00a0\u00abMeditations\u00bb\u00a0\u00a0(ambos de 1965), as\u00ed como varios \u00e1lbumes publicados p\u00f3stumamente.<\/span><\/p>\n El \u00e1lbum \u00abBlue Train\u00bb ser\u00e1 objeto de una entrada monogr\u00e1fica, con motivo del 60\u00ba aniversario de su publicaci\u00f3n.<\/p>\n Blue Train (1957)<\/a><\/strong><\/p>\n Giant Steps (1959)<\/a><\/strong><\/p>\n My Favorite Things (1961)<\/a><\/strong><\/p>\n Impressions (1963)<\/a><\/strong><\/p>\n A Love Supreme (1965)<\/a><\/strong><\/p>\n Meditations (1966)<\/a><\/strong><\/p>\n Jazz entre Amigos (TVE) Monogr\u00e1fico Dedicado a John Coltrane <\/a><\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Aunque han pasado ya cincuenta a\u00f1os desde que el 17 de julio de 1967 falleciese el saxofonista John Coltrane a los 40 a\u00f1os de edad, su figura sigue siendo una de las m\u00e1s importantes en la actualidad en el mundo … Sigue leyendo ![](\"http:\/\/cdnb.20m.es\/trasdos\/files\/2014\/11\/Untitled-12.jpg\")
<\/p>\n![](\"http:\/\/elcorreoweb.es\/documents\/10157\/0\/558x368\/0c0\/0d0\/none\/10703\/CLEQ\/image_content_17611596_20160120081608.jpg\")
<\/p>\n![](\"http:\/\/mediad.publicbroadcasting.net\/p\/shared\/npr\/styles\/placed_wide\/nprshared\/201403\/295472000.jpg\")
<\/p>\n