Archivo de la categoría: ACTIVIDADES MUSICALES ULE

Quintet DaCap (19/11/2015)

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Quintet DaCap

Quinteto de Viento Clásico
jueves, 19 noviembre, 2015 – 20:15 H.
Teatro el Albéitar ULE
ENTRADA LIBRE, hasta completar aforo.

El recorrido del Quinteto DaCap es muy intenso, ya que en los pocos años que llevan juntos han conseguido diversos premios y galardones.

En noviembre del 2011 fueron galardonados con el primer premio de I Concurs Internacional de Música de Cambra La Porta Clàssica-Matas i Ramis. Gracias al concurso realizaron actuaciones en el mismo centro cívico Matas i Ramis, en el Ateneu Barcelonès dentro del “Cicle de Música la Porta Clàssica” y en el Museu d’Història de Catalunya en el ciclo de conciertos «30 minuts de música al Museu» organizado por la fundación Mas i Mas.

En abril de 2012, actuaron en el Parlament de Catalunya debido a la celebración de la Diada de Sant Jordi, donde son recibidos por la presidenta del mismo organismo, Núria de Gispert. En mayo del mismo año obtuvieron el primer premio en los X Pòdiums de Música de Cambra de la escuela de música de Sant Joan de Vilatorrada y también el primer premio en los 11ns Premis d’Interpretació Musical organizado por el Conservatorio de Música Isaac Albéniz de la Diputación de Girona.

En noviembre del 2012 ganaron el tercer premio del 11è Concurs de Música de Cambra Montserrat Alavedra celebrado en Terrassa, organizado por Juventudes Musicales de España.

También ganaron el segundo premio del 1er Concurs de les Comarques Gironines DBUT!, organizado por la asociación de Juventudes Musicales de Girona, premio con el cuál el grupo formará parte en un CD que saldrá más adelante.

En octubre del 2013 fueron premiados en el concurso-concierto del primer Palau de la Música Catalana de Barcelona, y tan solo un mes después con el segundo premio de la 80 Convocatoria del Concurso Permanente de Juventudes Musicales de España, celebrado en Málaga.

Han actuado en la distinguida Fundación Juan March en Enero de 2015 y en el Festival Internacional de Música y Danza (FEX) de la ciudad de Granada, en Julio del mismo año, además de en otros espacios como son l’Auditori de Barcelona, l’Auditori de Girona, el claustro de Sant Domènec de la Universidad de Girona y también en la cadena COM Ràdio. Además este año han sido seleccionados como grupo vinculado a la Esmuc.

Sonidos de Primavera

Murali Coryell Trio (18/11/2015)

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MURALI CORYELL TRÍO

Jazz-fusión
miércoles, 18 noviembre, 2015 – 21:00 H.
Teatro el Albéitar ULE
Entradas (6 €): a partir de media hora antes del concierto en la taquilla del Teatro

50% de descuento: miembros de la Comunidad Universitaria previa presentación del Carnet Universitario y DNI.

CICLO JAZZ & BLUES

MURALI CORYELL (USA)

Murali, influenciado por Jimi Hendrix, Miles Davis o Carlos Santana, es hoy en día un consolidado artista dentro del mundo del jazz en el que destaca como cantante, instrumentista y compositor. Para la ocasión habrá un invitado muy especial: Basilio Marti.Hijo del legendario guitarrista de fusión jazz-rock Larry Coryell, hace honor a su padre y es ya considerado un Jazz-Soul-Blues master. Sus shows tienen magia y en ellos él ejerce de director de orquesta. Murali ha realizado giras como artista invitado con el galardonado artista de blues Joe Louis Walker, el saxofonista Bill Evans o su padre, el legendario guitarrista de jazz Larry Coryell.

Softly Let me Kiss your Lips

I Got a Woman

Khalif Wailin Walter Sextet (13/11/2015)

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Viernes, 13 noviembre, 2015 – 21:00 H.
Teatro el Albéitar ULE

Entradas (6 €): a partir de media hora antes del concierto en la taquilla del Teatro

50% de descuento: miembros de la Comunidad Universitaria previa presentación del Carnet Universitario y DNI.

CICLO JAZZ & BLUES

Khalif Wailin Walter ha sido la iluminación por la estrella del blues de de Chicago Blues con su estilo único de los Blues de boogie.. Ahora viaja habitualmente al mercado europeo su base de operaciones, donde es recibido calurosamente por la critica especializada. Khalif trabaja su guitarra de un modo tormentoso y sus excelentes canciones hacen recordar al mejor  estilo  vocal de Nueva Orleans. El sonido cálido de su banda nos recuerda a grandes figuras como Freddie King, Albert King y Albert Collins. Fusionado con un estilo contemporáneo y arreglos originales e innovadores, no es aventurado decir que estas canciones podrían ser del mejor bluestar, sus tema  podrían emular a artistas como Prince y Santana .

Sus actuaciones y apariciones más destacadas incluyen :

– El Chicago Blues Festival 2001 , 2003 , 2007 , y 2013
– Encabezando o Destacado Festival del artista en el Reino Unido , España , Croacia, Italia , Holanda, Alemania , Bélgica, Suecia , Polonia , República Checa , Estonia , Lituania y Letonia
– La crítica mundial ha reconocido su buen trabajo en, Internet, y Radio Airplay del CD editado 2.013 » Puso el vudú en mí»
– Un escaparate ante más de 22.000 personas en uno de apariciones en los playoffs finales de Michael Jordan en el United Center en Chicago.

Chicago Sound Check

Big Bootyed Woman

She Put the Voodoo on Me

Pocket Corner (10/11/2015)

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POCKET CORNER

Free jazz, vanguardia
martes, 10 noviembre, 2015 – 21:00 H.
Teatro el Albéitar ULE

ENTRADA LIBRE, hasta completar aforo

Didrik Ingvaldsen: Trompeta
Glenn Brun Henriksen: Saxo Alto
Vidar K. Schanche: Guitarra
Ståle Birkeland: Batería

El grupo Pocket Corner es uno de los principales y más longevos proyectos de la escena Free Jazz en Noruega. Creado y dirigido por el trompetista Didrik Ingvaldsen en 1986, con el paso de los años se ha convertido en una verdadera institución por la que han pasado muchos de los actuales músicos del Avant-Garde noruego como Paal Nilssen-Love entre otros. Herederos del sonido Free creado por Ornette Coleman, impregnan si música de elementos del Jazz Nórdico y de la Improvisación más libre.

El currículum de Didrik Ingvaldsen pasa por una extensa formación en Noruega, Leeds (UK) New York (Juliard), trabaja como profesor en su ciudad natal Stavanger, desde hace mas de 30 años y la lista de sus publicaciones, discos, grupos y colaboraciones es extensísima.

The Blues Bros Tribute Show en la semana de la Biblioteca de Filosofía (05/11/2015)

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La Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de León (Campus de Vegazana) continúa con su semana de promoción de su Biblioteca con actividades dirigidas a los estudiantes de la facultad. The Blues Bros Tribute show serán los encargados de poner música, a partir de las 18:00 horas, a la Semana de la Biblioteca. El espectáculo es un ejemplo del más puro estilo ‘Impersonator’ y de ‘cover bands’ habitual de Estados Unidos, Gran Bretaña y Centro Europa. Los encargados de su puesta en escena son dos músicos leoneses: Javier Arias, cantante y armonicista más conocido por Doctor Bogarde, y Javier Baíllo, cantante y bajista de reconocido prestigio. El tándem Arias/Baíllo  interpretarán canciones pertenecientes a la trayectoria musical de ‘The Blue Brothers’ como banda,  referentes universales del Soul y el Rythm’&’Blues.

The Blues Bros Tribute Show (Soul Man)

Guadiana y Diego del Morao (30/10/2015)

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Viernes, 30 octubre, 2015 – 21:00
Teatro el Albéitar ULE

ENTRADAS: 50%  DE  DESCUENTO:    MIEMBROS   DE   LA COMUNIDAD UNIVERSITARIA   PREVIA PRESENTACIÓN   DEL  CARNET   UNIVERSITARIO Y DNI

VENTA ANTICIPADA  (10 €) en: Cafetería San Francisco, Cafetería Casa Rula, Cafetería Azaila 1930, Discos Maci 3

VENTA TAQUILLA (15 €): 2 HORAS ANTES DEL ESPECTÁCULO

RAÍCES DE MI TIERRA

Antonio Suárez Salazar, Guadiana, nace en Badajoz en 1955. Pertenece a una de las más prestigiosas familias del flamenco: la saga cantaora extremeña de los Porrina. Es hermano de Ramón el Portugués, sobrino de Porrina de Badajoz, primo de La Negra y Juan Salazar.

Tenía apenas diecisiete años cuando debutó en el tablao madrileño Café de Chinitas. Durante los ochenta trabajó en tablaos como Torres Bermejas y Los Canasteros.

Es uno de los cantaores más solicitados para acompañar al baile: El Güito, La Tati, Javier Barón, La Tolea y, más recientemente, Merche Esmeralda y Antonio Canales. Su colaboración también ha sido requerida para espectáculos internacionales de cantaores como Enrique Morente o guitarristas como Pepe Habichuela, quien incluye un cante suyo en el disco Yerbagüena (Nuevos Medios, 2001).

El cantaor pacense grabó Cuando el río suena, su primer disco, en 1999, y Brillo de Luna, en mayo de 2002.

También está abierto a nuevas experiencias musicales, como demuestra su participación en Chanson Flamenca, proyecto en el que un nutrido elenco de cantaores flamenquiza la canción francesa.

En 2004 actúa en Pirineo Sur ( XIII Festival Internacional de las Culturas), en la obra Carmen-Carmela de Antonio Canales y colaboró en el disco de Paco de Lucía Cositas Buenas.

En 2005 colabora en el disco del Tomate Agua Dulce.

Como compositor su trabajo también ha sido reconocido por sus compañeros de profesión, especialmente por Antonio Canales, para quien ha escrito la música de muchos de sus espectáculos. Compuso temas de éxito que se alejan de los estilos tradicionales, entre ellos alguno de Pata Negra.

En 2012 publica Sonakai disco en el que cuenta con la participación de grandes del flamenco como Enrique de Melchor y Tomatito.

Jaleo (2014) es su último trabajo discográfico, en el que aparece con dos temas propios su hermano Ramón.

Diego Moreno Jiménez  mas Conocido como Diego del Morao nació en Jerez de la Frontera en 1979 y su afición a la guitarra le llega por vía paterna, pues su progenitor es Moraíto Chico Diego, sin embargo, aunque es un gran seguidor de la escuela familiar de los Morao, es el miembro de la saga más destacado técnica y armónicamente Ha acompañado a un gran número de figuras pese a su juventud y en los últimos tiempos es el guitarrista habitual de Tomasa La Macanita

Profesionalmente se estrenó acompañando  Y, poco a poco, se ha convertido en uno de los guitarristas más solicitados para el acompañamiento al cante,de la mano de  La Macanita, José Mercé,  Diego Cigala, Niña Pastori, Diego Carrasco han sido los artistas que con más frecuencia han solicitado sus «servicios» en sus giras

El año crucial en su carrera ha sido 2004, al participar en la grabación y los directos de discos como «Confí de fuá» de José Mercé, «No hay quinto malo» de Niña Pastori y «La Rosa Blanca» de Montse Cortés

El propio Paco de Lucía ha contado con él para producir el disco de la joven cantaora La Tana,publicado en 2005 Desde entonces ha publicado varios discos en solitario , con su ultimo trabajo Orate revoluciona al mundo flamenco por su estilo de trasmitir y su sonikete , Diego del Morao esta como unos de los mejores Guitarristas del selecto mundo del Flamenco .

Manuel Valencia (22/10/2015) / Aira da Pedra (23/10/2015)

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MANUEL VALENCIA

Guitarra Flamenca
jueves, 22 octubre, 2015 – 21:00
Teatro el Albéitar ULE

Invitaciones: a partir de media hora antes del recital en la taquilla del teatro.

Manuel Valencia creció con una guitarra bajo el brazo. Espejos siempre tuvopero su más firme instructor fue, sin duda, su tío Fernando Terremoto. Él fue el encargado de hacer emerger en Manuel un amor y una dedicación a este instrumento fuera de toda lógica.

Su carrera acaba de comenzar pero ya acumula una experiencia a tener en cuenta a nivel nacional e internacional que lo posiciona como una de las realidades más notorias del panorama flamenco actual. Muchos artistas de reconocida trayectoria como Vicente Soto ‘Sordera’, Manuel Agujetas,Pansequito, Tomasa ‘La Macanita’, Juana del Pipa, el propio Fernando Terremoto, Jesús Méndez o David Lagos, han requerido su toque y compás para arroparles al cante.

Además, este joven guitarrista ha experimentado su toque acompañando para baile a la bailaora jerezana María del Mar Moreno y a la malagueña Rocío Molina (Premio Nacional de Danza 2010).

Como solista, debutó en el año 2010 en el Festival de Jerez, cosechando un valioso éxito. También ha tocado en los escenarios del Festival Enclave de Sol de Trebujena, Jueves Flamencos de Cádiz, Viernes Flamencos de Jerez, Festival de Mont de Marsan o la Fiesta de la Bulería de Jerez.

Recientemente ha sido galardonado con el premio de la ‘Venecia Flamenca al Toque’ por el Festival Flamenco de la Mistela ‘atendiendo a los méritos que concurren en su persona, en lo referente a la creatividad, interpretación, aportación de nuevas formas expresivas que casan tradición y contemporaneidad así como a sus cualidades personales de seriedad profesional, estudio y aprendizaje permanente junto a los grandes maestros, como viene demostrando en su carrera profesional’. Por otro lado, la Bienal de Sevilla, en su reciente edición de 2014, ha querido contar en su escenario de Santa Clara con un recital en solitario de esta joven promesa, formando parte del homenaje que se rindió a la guitarra en recuerdo a Paco de Lucía. Tras a celebración de dicho recital, se le ha galardonado con el Giraldillo Revelación ‘por sus originales aportaciones al toque tradicional’.

Manuel Valencia actúa acompañado por David Carpio (voz) y Ángel Sánchez «Cepillo» (percusión).

AIRA DA PEDRA

CELTA
viernes, 23 octubre, 2015 – 21:00
Teatro el Albéitar ULE

ENTRADAS   (8 €):   A  PARTIR   DE   UNA   HORA   ANTES  DEL  CONCIERTO  EN  LA  TAQUILLA  DEL  TEATRO.  50%  DE  DESCUENTO:    MIEMBROS   DE   LA  COMUNIDAD   UNIVERSITARIA   PREVIA  PRESENTACIÓN   DEL  CARNET   UNIVERSITARIO  Y DNI

“Salimos a la calle para expresarnos, para decir lo que llevamos dentro. Hoy y siempre, la música acompaña lo lúdico y lo reivindicativo, lo emocional, lo creativo”.

Aira da Pedra cumple 18 años sacando su cuarto disco, “ A la Calle”, donde está la gente, a quienes va dirigido este nuevo álbum. Una nueva mixtura de temas tradicionales de la región del Bierzo y de composiciones propias. Nuevos temas  con los que el grupo continua su camino musical,  jugando con  ritmos, armonías y timbres diversos que conjugan un disco variado, divertido y emocionante. Este ha sido el primer disco que el grupo graba con sus propios medios, en el Bierzo, en casa, sin prisas, algo tan importante en la creación artística. Todo ello, unido al excelente trabajo de producción de Isaac Palacín y de  masterización de Pancho Súarez, ha desembocado, sin duda alguna, en el mejor trabajo discográfico de Aira da Pedra.

Katie McNelly (01/10/2015)

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JUEVES, 1 OCTUBRE, 2015 – 20:30

TEATRO EL ALBEÍTAR

 

KATIE McNELLY, violín & NEIL PEARLMAN, piano
CLASE MAGISTRAL: 16:30 h.
CONCIERTO: 20:30 H.
CONCIERTO –  Entradas (8 €): a partir de media hora antes del concierto en la taquilla del teatro.

50% de descuento: miembros de la Comunidad Universitaria previa presentación del Carnet Universitario y DNI.

CLASE MAGISTRAL + CONCIERTO (18€):  Venta anticipada en MUSIC CENTER (Plaza Mayor de León)

KATIE McNELLY, violín
Katie comenzó a los diez años con estudios clásicos y pronto sintió que la música celta sería la que le acompañaría el resto de su carrera. Durante diez años estudió violín folk a lo largo y ancho del continente, asistiendo a fiddle camps desde la costa atlántica de Canadá a California, dando forma a lo que sería su estilo único que aúna la tradición con sus propias composiciones.
Katie estudión violín escocés con Hanneke Cassel, ganando varios títulos nacionales junior y en 2009, el Campeonato de fiddle escocés “Nueva Inglaterra”. Ella debutó a los 13 años en el legendario club Passim de Boston, donde años más tarde, en enero de 2013 presentaría su primer CD, «Flourish”.
Katie ha sido miembro del super-grupo Childsplay desde 2009 y aparece en su próximo DVD «As the crow flies», producido por la legendaria violinista irlandesa, Liz Carroll.
Actúa regularmente como solista, como parte de un dúo con el guitarrista Eric McDonald. En el otoño de 2012, acompañó a Carlos Núñez en su gira por Estados Unidos para promover el lanzamiento de su adoble álbum, «Discover». Katie gira por los Estados Unidos participando en grandes eventos como el Festival Folk de Newport, Wolf Trap, Symphony Space, Benaroya Hall, etc.
Es una gran educadora, y participa habitualmente en los principales fiddle camp de USA y Canadá, así como en el programa de divulgación musical Boston Symphony Hall.
En su último proyecto cuenta con el pianista Neil Pearlman con el que está llevando a cabo su gira europea.
Katie Mcnelly es una entusiasta de la música gallega, e impartió en Junio de 2014, en Boston, un curso monográfico sobre este estilo, del cual incorpora varios temas en su repertorio.
http://www.katiemcnally.com/

NEIL PEARLMAN, piano

http://neilpearlman.com/